Los ángeles de hielo

 

    Los ángeles de hielo, de Toni Hill. Grijalbo.  Narradores del audiolibro Sergio Zamora y Esther Solans, también participa el autor Toni Hill. Duración 15.18´

 Serie Inspector Héctor Salgado

    1 El verano de los juguetes muertos 

    2 Los buenos suicidas 

    3 Los amantes de Hiroshima 

Otras novelas:

    Los ángeles de hielo 

    Tigres de cristal

    El oscuro adiós de Teresa Lanza 

Sinopsis de la editorial:

Barcelona, 1916. A sus veintisiete años, Frederic Mayol ha dejado atrás una vida cómoda en la esplendorosa Viena y la traumática participación en una guerra que sigue asolando Europa. Psiquiatra y seguidor de las teorías psicoanalíticas, se enfrenta a su futuro puesto en un sanatorio ubicado en un tranquilo pueblo pesquero cercano a Barcelona, un enclave perfecto para superar los horrores vividos en el frente.

Pero la clínica y sus alrededores no resultan ser tan idílicos como pensaba. Las sombras de un siniestro pasado se ciernen sobre los ángeles que decoran la fachada del edificio, como si quisieran revivir los acontecimientos que sucedieron en la casa siete años atrás, cuando el lugar era un prestigioso internado para jovencitas de buena familia que cerró sus puertas después de un trágico incendio.

Atrapado entre el anhelo de desvelar el misterio que se esconde entre los muros del caserón y el amor que siente por Blanca, una de las antiguas alumnas del colegio, Frederic deberá enfrentarse a una perversa historia de obsesiones y venganzas hasta llegar a una revelación tan sorprendente como desoladora.

Porque la verdad, aunque necesaria, no siempre supone una liberación; a veces incluso puede convertirse en una nueva condena.

 

    Recupero autores que me han gustado y que siguen publicando y que tengo aparcados. Retome esta lectura con la opción de audiolibro, que estoy alternando con otras lecturas, y me he dado cuenta que es un acto complementario en unos casos, pero no sustitutivo.

    En el caso de los ángeles de hielo debo confesar que, aunque esta excelentemente narrado, la creación de los escenarios que consigue el autor cuando lo lees y ese punto de espera que hay entre los que te está contando y sabes que va a pasar en la historia, y que te lo cuente, no lo he consigo escuchando. Me apunto los siguiente para leer en físico y a ser posible en papel.

    En mi opinión es un thiller psicológico donde está el misterio de quien será el autor de las muertes. Aparte de la ficción esta toda la argumentación y trabajo de documentación que hay detrás de la historia que cada lector abordara en más análisis o menos complejidad dependiendo de cómo tengas el día lector.

    Palabras sueltas para describir motivaciones, celos, amor, desenamoramiento, asesinato, venganza, celos, envidias, avaricia, con las que cuentan lo personajes de esta historia.

Colegio, niñas, diarios, incendio, muerte, abandono, castidad, descubrimiento, pintor, dualidad, maestros, conjeturas ... 

«los seres humanos no escogemos las guerras, aunque sí podemos eludir o no las batallas, pensó. Estaba en su mano dejar pasar esta batalla en concreto, retirarse a su rincón y ver luchar a otros, pero la guerra seguiría existiendo. Y en ésa no tenía más remedio que participar.» 

Las hijas de la tierra

 

    Las hijas de la tierra, de  Alaitz Leceaga. Ediciones B. Narrador del audiolibro Elena Silva. Duración 18.18h

Obras del autor:

    El bosque sabe tu nombre 

    Las hijas de la tierra

    Hasta donde termina el mar

Sinopsis de la editorial:

Año 1889, La Rioja. Hay quien dice que una maldición se ciñe sobre los viñedos, secos desde hace años, de la finca Las Urracas. Mientras las grandes bodegas de la región comienzan su edad dorada, Gloria -la joven hija del propietario- languidece en la vieja mansión familiar, viendo aproximarse otro otoño sin cosecha.

Sometida a la autoridad de una tía cruel y un padre ausente, Gloria verá cambiar su vida de un día para otro cuando tenga que ponerse al frente del negocio familiar. Será entonces cuando comience una larga batalla que la enfrentará a los bodegueros y caciques locales, que no conciben tener como rival a una mujer. Y menos a una que pone en duda sus viejos privilegios.

Con la ayuda de sus hermanas, Gloria luchará por recuperar el esplendor de sus viñedos, al tiempo que se adentra en los secretos que esconden las habitaciones cerradas y los campos muertos de Las Urracas. Bajo la sombra de una maldición que solo al final sabremos si es cierta, las mujeres de esta novela lucharán, sin miedo a nada ni a nadie, por el poder que les pertenece.

 

    He llegado ha esta novela porque la tenía en lista de pendientes. Me ha gustado la historia y como en la novela anterior las protagonistas, mujeres fuertes que se enfrentan a su sociedad. Romántica, incluye personajes diversos y con discapacidades y los normaliza en una época en la que no era lo habitual.

    

    Trata temas como el incesto, las maldiciones, la rumorología, la educación, las clases sociales, la cultura del vino, todo ellos con ambientación rural.

    Me ha parecido largo en algunos puntos como cuando siguen insistiendo en la relación de poder incestuosa que tienen de los dos hermanos, Rafael y Gloria. E innecesario el personaje del prometido francés Gloria, en mi opinión como lectora este personaje desmerece frente a la figura del guardés con su «mal del soldado», además hace a Gloria enamoradiza cuando no creo que el personaje en sí se muestre de esa manera.

    Por el contrario, otros personajes como el Diana, ciega desde pequeña, alcoholizada, desterrada por muchos del pueblo, pero conocedora de cómo hacer crecer y cuidar las vides, tiene mucha fuerza y carisma.

«Este lugar tiene algo, algo hermoso y terrorífico que vive detrás de sus paredes y camina sobre ese suelo de baldosas granates. Me temo que no puedo explicarlo de otra forma»

Leviatán

 

  Leviatán, de Paul Auster.   Anagrama. Traducción Maribel De Juan

Sinopsis de la editorial:

Todo comienza con un muerto anónimo: en una carretera de Wisconsin, un día de 1990, a un hombre le estalla una bomba en la mano y vuela en mil pedazos. Pero alguien sabe quién era, y con el FBI pisándole los talones, Peter Aaron decide contar su historia, dar su versión de los hechos y del personaje, antes de que la historia y las mitologías oficiales establezcan para siempre sus falsedades o verdades a medias como la verdad. Y así, Peter Aaron escribirá "Leviatán", la biografía de Benjamin Sachs, el muerto, también escritor y objetor de conciencia encarcelado durante la guerra de Vietnam, desaparecido desde 1986, autor de una novela de juventud que le convirtió fugazmente en un escritor de culto, acaso un asesino, y angustiado agonista de un dilema contemporáneo: ¿Literatura o compromiso político? ¿Realidad o ficción?

Título descatalogado.

    Tenía ganas de leer algo de Paul Auster y esta ha sido una lectura del club de lectura presencial, con lo que me ha venido genial para el estreno, y ver que me gusta como escribe, pero personalmente, esta novela, no me ha gustado.

Me ha gustado; el comienzo que atrapa

«Hace seis días un hombre voló en pedazos al borde de una carretera en el norte de Wisconsin.»

    Las descripciones

«ha conservado su primitivo aspecto desolado: las camas de hierro, la estufa barriguda en la cocina, las paredes y los techos agrietados, los suelos pintados de gris.»

    Los sentimientos de soledad de los personajes

«Sachs se comportó como un personaje solitario dentro de su propia familia, una figura que permanecía ligeramente apartada de las demás. Esto no quiere decir que rehuyese a nadie, pero hubo momentos en que intuí que estaba incómodo, casi aburrido por tener que estar allí. »

    Como transmite que la creatividad se contagia de unos personajes a otros y la narración del proceso de escritor y de hacer literatura.

    No me ha gustado; que me lo vendan como una novela policiaca porque salen crímenes y el FBI cuando no se centran en la investigación, sino que se trata de un libro que habla de meta literatura y del proceso de escritura de dos profesionales diferentes

    Los personajes, ninguno me ha caído especialmente bien, tienen personalidad adictiva y siguen completamente las pulsiones de sus sentimientos sin razonar, me han parecido personajes destructivos. Es como si en una salida de adolescencia en la que nos sabes cómo terminara la cosa, los entremezclas y los presionas para que se distorsionen.

    La argumentación que tiene el personaje de Peter Aaron para contarnos la historia de Benjamín Sachs. Y es que la novela comienza con Benjamin Sanchs volando por los aires, con comienzos pacifistas y termina siendo terrorista ¿cómo? No me cuadra que un objetor termine poniendo bombas, quedan muchas incógnitas, pero te lees la novela rápido y bien porque sabe crear escenarios y te convence de seguir leyendo, aunque no estés de acuerdo con la historia.

«La mayoría de la gente supuso que se trataba de una travesura de adolescentes, un pequeño acto de vandalismo sin motivaciones políticas, pero, dado que se había destruido un símbolo nacional»

Una habitación propia

 

 Una habitación propia, de Virginia Woolf.   Seix Barral Traductor Laura Pujol

Sinopsis de la editorial:

En 1928 a Virginia Woolf le propusieron dar una serie de charlas sobre el tema de la mujer y la novela. Lejos de cualquier dogmatismo o presunción, planteó la cuestión desde un punto de vista realista, valiente y muy particular. Una pregunta: ¿qué necesitan las mujeres para escribir buenas novelas? Una sola respuesta: independencia económica y personal, es decir, Una habitación propia. Sólo hacía nueve años que se le había concedido el voto a la mujer y aún quedaba mucho camino por recorrer.

Son muchos los repliegues psicológicos y sociales implicados en este ensayo de tan inteligente exposición; fascinantes los matices históricos que hacen que el tema de la condición femenina y la enajenación de la mujer en la sociedad no haya perdido ni un ápice de actualidad.

 

  Me parece increíble no haber llegado antes a esta lectura, pero es que a pesar de tener muchas referencias de la obra hasta que no sé ha propuesto en el club de lectura Booklover  (coordinado por  Elena de Pegapapelotijeras y con la colaboración de Dalia  y de Nayat ) no me lo he leído.

  Es una lectura para leer lenta porque tiene muchas referencias a escritores y a textos, es el ensayo que surgió de las conferencias que dio Virginia Woolf a jóvenes universitarias. Lo veo especialmente interesante para escritores (sean mujeres u hombres) y en general si te gusta ser autosuficiente, porque hay tres datos que siguen actualmente vigentes a los que se debe llegar: espacio propio, independencia económica y pensamiento crítico.

  A mí personalmente me ha gustado la lectura y estoy deseando releer autoras como Emily Brontë o a Jane Austen y a leer algo de George Eliot.

  Creo que este texto hay que leerlo sin buscar nada en concreto, dejarse atrapar por las líneas, leerlo con pausa y sin prisa y tener en cuenta su contexto, su época. Va contando que gracias a otras mujeres (y a algunos hombres) que nos precedieron, sin todas ellas, no tendríamos las posibilidades de ahora. En mi caso no tendría la opción de una educación, un trabajo y un estilo familiar (vivir en pareja y sin hijos) sin la supervisión y critica de una sociedad discriminativa.

  Para mí, la idea feminista está en la rotura de estereotipos con la aceptación de lo obvio.  Y la lucha está ahí, en la aceptación de un modelo propio y no en una imitación.

 «Oh, pero no podéis comprar hasta la literatura. La literatura está abierta a todos. No te permitiré, por más bedel que seas, que me apartes de la hierba. Cierra con llave tus bibliotecas, si quieres, pero no hay barrera, cerradura, ni cerrojo que puedas imponer a la libertad de mi mente».

La importancia de llamarse Ernesto

 

La importancia de llamarse Ernesto, de Oscar Wilde. Introducción de Carlos Lagarriga. Planeta. 

Sinopsis de la editorial:

Oscar Wilde (1854-1900) es para muchos la figura emblemática del dandi inglés. Pero esa imagen del artista del esteticismo extremado también se vincula a la figura perseguida por la hipócrita moral dominante de su tiempo. Durante décadas después de su muerte, Wilde fue objeto de controversia y, a pesar de la condena judicial y moral a la que fue sometido, el interés del público por su obra no decreció. Su producción abarca casi todos los géneros literarios (novela, cuento, ensayo, poesía), pero es en sus obras teatrales donde despliega todo su talento artístico, como lo demuestran "La importancia de llamarse Ernesto ". Wilde se sirvió en ellas de las convenciones y temas del teatro de su tiempo, especialmente del melodrama y de la comedia de costumbres del teatro clásico inglés, pero, gracias al ingenio verbal que le caracterizaba y a su singular capacidad para reírse de la realidad circundante sin causar la reacción negativa del público, logró trascender sus modelos y dignificar un género que se hallaba en decadencia artística.

    Me he propuesto leer teatro y más cosas de Oscar Wilde después de la entrada de Salomé  y de leer el cómic de Isusi, la divina comedia de Oscar Wilde así que con esta lectura voy cumpliendo un poco con esa necesidad o deseo.

    Seguro que si tenéis una biblioteca media tenéis libros de Oscar Wilde para leer o releer, en mi caso por no buscar cuando he ido a la biblioteca he mirado en la sección de teatro, que es que ni siquiera la tengo bien controlada, y cogí en préstamo este ejemplar. Sólo he leído la importancia de llamarse Ernesto, dejaré para más adelante Un marido ideal.

En esta obra teatral nos encontramos:

COMEDIA FRIVOLA PARA GENTE SERIA

EN TRES ACTOS

PERSONAJES

JUAN GRESFORD.

ARCHIBALDO MONCRIEFF.

EL REVERENDO CANÓNIGO ASCOT.

ANSELMO, mayordomo.

ESTEBAN, criado.

LADY BRACKNELL.

SUSANA.

CECILIA.

MISS PRISM, institutriz.

ACTO PRIMERO.- Un saloncito en casa de Archibaldo Moncrieff,

Half- Moon Street, Londres (W).

ACTO SEGUNDO- Jardín de la quinta de Juan Gresford, Woolton.

ACTO TERCERO. - Saloncito en casa de Juan Gresford.

 Esta obra de teatro me ha parecido una comedia en la que los personajes se van entrelazando hasta que el autor da redondez a la trama. Pese a estar ambientada en la alta sociedad londinense de hace un siglo, la trama es entretenida y actualmente interesante.

    Es rápida y se lee fácilmente por la fluidez de los diálogos. El doble sentido o intenciones de los personajes dota a la escena de la ironía.

    Dos amigos vividores, se enfrentan verbalmente porque uno no aprueba el futuro matrimonio entre su prima y su amigo porque este vive con una joven protegida, y lo cree inmoral. Ambos buscan diversión creándose amigos ficticios como excusa para viajar. Indaga más y visita a la protegida enamorándose de ella. Ambas mujeres, la prima y la protegida rechazan las propuestas de matrimonios tras varios enredos y descubrir que el nombre inventado de ambos Ernest (similar a honesto o integro) no es real. No termina en esto, que el autor propone que los personajes sean bautizados con ese nombre. De este acto se va descubriendo la doble moralidad.  Y una sorpresa final donde se descubre que lo personajes están aún más relacionados entre ellos de lo que parecía.

    Al margen de esta lectura leí un artículo Ramón Fernández-Larreaulo de Ramón Fernández-Larrea  ("La importancia de llamarse Ernesto": a los 40 años de la muerte de Ernest Miller Hemingway, de Ramón Fernández Larrea.  Revista hispano cubana, ISSN 1139-0883, Nº. 12, 2002, págs. 77-82 ) y es que vi la relación que hay entre el nombre de Hemingway y los personajes que hay en esta obra de Wilde, aparte del nombre, Ernest o Ernesto, lo vividores que se muestran, algo que por mí misma no hubiera relacionado. Eso que una lectura te conecta con la siguiente, o con la una próxima lectura pendiente. Ahora también tengo ganas de leer más de Hemingway. 

Un episodio nacional

 

  Un episodio nacional, de Carlos Mayoral. Espasa Narrativa 

Sinopsis de la editorial:

El conocido periodista cultural Carlos Mayoral, especialista en la literatura decimonónica española, recupera en su primera novela un episodio poco conocido de nuestro pasado literario: los amores secretos entre dos de las principales figuras de nuestra narrativa, Benito Pérez Galdós y Emilia Pardo Bazán.

Todo ello en una España en franca decadencia, en crisis permanente, y un país conmocionado por el crimen de la calle Fuencarral, un suceso que hizo correr ríos de tinta y con consecuencias insospechadas en la relación y la trayectoria de los dos protagonistas y del revuelto y fascinante Madrid de la época.

  Esta es la tercera novela propuesta para el Club de Lectura virtual de la Comunidad de Madrid, el club de los gatos. Las anteriores, El ángel negro, de Laura Higuera, y Los señores del humo, Claudio Cerdán , las tres, novelas negras, complejas, desarrolladas en Madrid y con varias tramas, a parte de la resolución de un asesinato.

 En el club, aparte de la documentación extra ofrecida por quienes lo dirigen, se tiene el dialogo con los compañeros que siempre enriquecen la lectura, y una videoconferencia con el autor, por lo que las motivaciones de los personajes, el resultado sugerido pero no descrito de la trama, o el paralelismo con lo basado en hechos reales queda mucho más palpable.

 La muerte que se investiga, el asesinato de una mujer con dinero en el centro de Madrid. Es acusada una empleada del hogar. Hay detenciones y juicio público muy mediático. Investigan por su cuenta Galdós y un joven que quiere ser escritor. Galdós le azuza en este caso porque hay conflicto de clases, la manipulación de hechos y acusaciones por parte de personas con poder, e injusticia social.

 Este año 2020 es el año Galdosiano, yo no me había enterado hasta que no llegue a esta lectura, así que no sé las personas que no sean muy aficionadas a la literatura como de remotos les llegara este tipo de aniversarios, que en mi opinión, incentivan la curiosidad para redescubrir a un escritor y acercarte a los clásicos de un forma voluntaria y bella.

 Después de esta lectura me dan ganas de leer, cosas concretas, no sólo de Benito Pérez Galdós, sino de Pio Baroja y de Emilia Pardo Bazán. Personajes reales que tiene un papel significativo en la novela. Esto a cuanto al empaque documental del Madrid cuando se desarrolla el crimen. Los otros personajes, los acusados e investigados, y Melquiades, el escritor que acompaña a Galdós para llegar a ser escritor y sus encuentros mujeriles, pierden en mi opinión fuerza a la sombra de ellos.

El ángel negro

 

  El ángel Negro, de Laura Higuera. Ediciones B https://www.megustaleer.com/libros/el-ngel-negro/MES-098775

Sinopsis de la editorial:

Madrid, 2016. Un hombre es asesinado en el Museo del Prado. El cadáver, salvajemente mutilado, yace en la sala de las «pinturas negras» de Goya, y una cuchillada furiosa atraviesa de arriba abajo el lienzo Saturno devorando a su hijo, una de las obras maestras de la colección. La policía se enfrenta a un caso complicado y de enorme repercusión mediática.

Venecia, 1873. Durante una fiesta en un palazzo del Gran Canal, una misteriosa joven llamada Alessandra Abad oye hablar por primera vez de catorce extrañas pinturas halladas en las paredes de la Quinta del Sordo, realizadas por un Goya enloquecido, y de los esfuerzos de un experto del Prado por extraerlas de los muros mediante la técnica del strappo...

Así arranca este thriller en dos tiempos, entre la actualidad y un pasado olvidado, en el que el inspector Bernardo Vera y la experta en arte Ada Adler emprenderán, juntos, una investigación en la que irán tropezando una y otra vez con la leyenda de un lienzo enigmático y oculto, el inquietante retrato de una figura oscura y alada...

  Esta novela llego a mis manos por el Club de Lectura Virtual de la Comunidad Madrid, el club de los gatos, han propuesto tres lecturas, esta, la de Los señores del humo, de Claudio Cerdán, que ya os comente cuando la leí, una lectura que tengo ya avanzada, y Un episodio nacional, de Carlos Mayoral. Todas novelas que se desarrollan en Madrid, y novela negra.  

  De esta propuesta me llamó la atención la temática, las pinturas negras de Goya, por haber leído anteriormente El sueño de la razón, de  Berna González Harbour. También encuadrada dentro de la novela negra y policial, pero no he encontrado similitudes en ella, salvo el tema en sí, que es complejo.

  En mi caso no ha sido una lectura rápida y me ha costado seguir la trama, porque lo espectacular e impactante de encontrar un cadáver dentro del Museo del Prado, con lo que implica el poder dejarlo allí, ¿Tiene que hacer varias personas implicas? ¿Qué asesino y que lo motiva al hacer algo tan llamativo?, esa primera toma de contacto se va perdiendo con la complejidad de los personajes, las relaciones afectivas y juegos de poder entre ellos, y la regresión a un pasado histórico, que completa dos historias, que irán conduciendo aun mismo punto de culminación.

  La narración tiene un cambio, no solo de marco histórico, sino de ritmo, los mismo te desglosan un catálogo de Museo de Prado para darte una pista en la investigación, como que te muestra un canción o te recitan un poema, esto en un ambiente que donde te muestran los bares del centro de Madrid o un almacén del Museo, alternativamente. Todo bien traído y acorde con lo que narra la autora.

  He sacado partido a la lectura por interactuar en las actividades del club, sesiones de chat, lecturas relacionadas, documentación y videos relacionados, una lectura en solitario me hubiera parecido desbordante. Ejemplo, en cada capítulo comienza con un cita de un autor, 39 capítulos, 39 citas de autores todos buenos, las lecturas recomendadas que se desprenden de esta novela son y dan para, en mi caso, más de un año. Leerlo y me decís. Comentamos.

Nadie se conoce

 

  Nadie se conoce, de Chus Sánchez.  Apache libros.  

Sinopsis de la editorial:

Mi buen amigo, el doctor Arthur Hensen, embalsamó con sus propias manos el cadáver de su joven esposa porque no se sentía capaz de soportar la soledad, necesitaba conservarla junto a él para combatir la desgracia de haberla perdido. Al principio, que Elena continuara de cuerpo presente en la casa me parecía una decisión repulsiva e indecente, aunque mi percepción fue cambiando.

En pleno siglo xix, Emma Soler, una adinerada viuda, narra su extraña amistad con Arthur Hensen, un doctor de origen inglés afincado en Fisterra. Una relación nacida de la soledad, el dolor y la pérdida. 

Cuando él pierde a su esposa y rechaza darle sepultura, resolviendo embalsamarla y convivir con el cadáver en su mansión, Emma tendrá que enfrentarse a una situación macabra que pondrá en peligro su propio juicio. A lo largo de su relato, la protagonista irá desvelando secretos inconfesables y decisiones que la empujarán a un final inesperado.

  Desde el pasado diciembre tenía ganas de leer esta novela, desde la entrevista que tuve con su autora Chus Sánchez,   después de leer  otro libro suyo:  Eligieron ser libres, 

  En esta entrevista hablábamos de esta novela y le llegó su hora. Me gustan las novelas de misterio con atmósferas opresivas como esta, me ha recordado a la ambientación que consigue Bécquer en sus leyendas o Henry James, en Otra vuelta de tuerca. O el juego entre límite del suspense con el terror que consiguen en sus cuentos Poe y Maupassant , por poner ejemplos de escritores conocidos.

  El personaje de Emma me ha encantado, una mujer avanzada en su tiempo en cuanto a las costumbres sociales, luchadora para con sus pasiones y con la libertad que puede darle su posición y el dinero en pleno siglo XIX.  Esclava, al mismo tiempo, de sus sentimientos y sus pensamientos. Con matrimonio ambiguo que iremos descubriendo, y una amistades tenebrosas. Los remordimientos que tiene a lo largo de la novela son por ser leal a sus amigos, no hacerles sufrir, darles todo lo que puede y más.

  Y en contraposición a este personaje luchador y enérgico que encarna Emma, tenemos a Arthur, médico avanzado también a su tiempo, en cuanto a prácticas forenses. Erudito y estudioso, pero a la vez egoísta y trastornado hasta el extremo. Una combinación en la que tendremos varios tiras y aflojas con la incertidumbre si al final sabremos que les pasará. En  ambiente oscuro nos hace sospechar de un desenlace macabro.

  Tenemos además otro personajes con la devota esposa de Arthur, el empleado de Emma,  o el investigador; Manuel, que llegara con fuerza a la historia.

  Una novela que os recomiendo. Seguiré leyendo más cosas de esta autora.

Caen estrellas fugaces

Caen estrellas fugaces, Jose Gil Romero y Goretti Irisarri. Editorial SUMA. Ebook  

Sinopsis de la editorial:

Esta novela combina fantasía, historia y acción en el Madrid del siglo XIX. Cuenta las historias de una ciudad cambiante en su arquitectura y diseño y la vivencia de los madrileños y de otros habitantes de la capital tomando el pulso a la ciudad.

La historia está narrada con un punto de intriga y de forma descriptiva. Es trepidante y rápida, muy visual en los escenarios y con un entramado de personajes que se relacionan entre sí.

Me ha encantado el punto de suspense que ha conseguido la novela, la combinación compleja entre realismo histórico y la más pura fantasía; mezclando sociedades clandestinas y las fuerzas de mal con un punto místico e incluso religioso. 

Los saltos de la narración al comienzo son difíciles de seguir. Son muchos personajes, principales y secundarios, y aunque aparecen correctamente identificados para que el lector no se pierda con alguna característica peculiar, una ventaja para los lectores que no tenemos buena memoria, hasta que no tienes el cuadro completo de los personajes y ellos comienzan a relacionarse, no ves la amplitud de la historia.

Y cuando estás ahí leyendo, disfrutando la historia, luchando con las heroínas, odiando a los malvados y haciéndote con la estructura del libro de capítulos extensos, se termina. Sin saber que pasa finalmente con la mitad de los personajes porque parece que la historia iba a continuar, si se hubiera quedado en unas escenas antes…

Así que me quedo sin saber si recomendar el libro o no, porque no se sabe si hay segunda novela, y no anunciarlo como una primera parte le quita mérito a una historia bien hilada que comienza con una aurora boreal espectacular y termina con un Madrid fantasmal; antesala de la puerta del infierno, posiblemente abierta.

Y de los personajes no sé si me ha gustado más Leónidas Luzón o la Divina Elisa, aunque hay muchos para elegir porque entre los que tienen tesón y candidez como Melquíades Granada y el sacerdote Echarri, el trío de malvados hermanos Balan o el maligno Conde Alonso Del Fierro y todos lo personajes secundarios que les acompañan, es un sin vivir por cual decidirse. Leerla  y decirme cuál os gusta a vosotros. Ahora a empaparme de detalles de los personajes y de la novela en la web de los autores y del resto de blogs que al reseñan, ahora sí, con tranquilidad de no leer ningún spoiler.

¿Por qué comentar esta novela y en la entrada anterior no aparece? Porque hay novelas que leo en formato digital que no tengo en cuenta para fotos y no engrosan la larga lista de cosas pendientes pero intentare incluirlas en mis comentarios. Concretamente esta novela me llamo la atención porque la he visto publicitada en varios medios y a través de Edición Anticipada tuve acceso a ella.

La Melancolía, de Alberto Durero